À saute-moutons

Je lis en jouant à saute-moutons. J'ai terminé Lire la photographie de Ferrante Ferranti.
Ma vision subjective et éclatée me fait retenir en premier lieu la superbe photo de Shirin Neshat intitulée Speechless de 1996. Sur cette photo, le cadrage ne montre que la moitié du visage de la femme. Ferranti donne sa vision de ce portrait : "Que lit-on en premier : l'œil, la pièce de métal, les caractères sur la peau ? [...] La boucle d'oreille, que les gardiens de la religion interdisent de montrer, peut se déchiffrer comme une arme braquée sur le spectateur, évoquer les menottes qui auraient entravé les mains contraintes d'écrire en silence sur les murs de la prison intérieure les graffiti de l'âme. L'œil est à l'échelle de l'arme. Le lecteur doit insuffler sa propre respiration à l'étouffante trame tissée des mots à l'image du voile sombre qui cache la chevelure" (p.51). Voilà tout est dit sur la manière de lire cette photographie.
Shirin Neshat est photographe mais aussi vidéaste. En 2001, à l'espace Electra, j'avais vu l'une de ses installations lors de l'exposition "Regards persans. Iran, une révolution photographique". Dans une petite pièce, deux écrans face à face. Sur l'un, un homme chante devant une assemblée d'autres hommes . Sur l'autre , une femme voilée chante également mais devant une salle vide. La voix de la femme est celle de la chanteuse exilée Sussan Deyhim ( je vous invite à écouter son disque "Madman of God"). On ressent une impression de malaise du à la séparation entre homme et femme qui pourtant se font face par écrans interposés.

C'est ensuite la photo de Marc Garanger qui m'a arrêtée, Femme algérienne 1960. Marc Garanger avait reçu l'ordre de photographier les autochtones en vue de leur établir des cartes d'identités pour mieux contrôler les déplacements. Ces femmes "obligées de se dévoiler" devaient s'asseoir devant le mur d'une mechta. Garanger dans l'introduction de son livre écrit qu'il reçoit "leur regard à bout portant".
Ferranti évoque également la photo de Hocine Zaourar devenue célèbre sous le nom de la Madone , celle qui représente une femme voilée, pleurant la mort de ses proches massacrés. Comme l'écrit si justement Ferranti, "la référence à l'esthétique judéo-chrétienne dans une civilisation qui n'a pas le culte de l'image religieuse occulte la dramatique réalité". On peut aussi se reporter au passage de Nathalie Quintane sur cette photo dans son livre l'année de l'Algérie.

Dans ce livre, j'ai retenu aussi la phrase du photographe Josef Sudek : "Je crois que la photographie aime les objets ordinaires et moi j'aime la vie de ces objets. Je suppose que vous connaissez le conte d'Andersen où les jouets des enfants qui s'endorment s'animent tout à coup. Je voudrais raconter la vie des objets, représenter du mystérieux, faire voir la septième face du dé".
Pour finir, la dernière photo qui m'a marquée est celle de Guillaume Genette, la projection sur les mains de son épouse Colette d'un négatif pris par son père quand elle avait un an.